AI漫剧成新战场：游戏公司跨界带来的效率革命

【科技创新】近日，A股游戏公司恺英网络设立上海时光川行人工智能技术有限公司，注册资本达1亿元人民币，专注于AI微短剧与AI漫剧一体化制作。此举并非孤立事件，早在之前，三七互娱已推出自研AI漫剧生成平台“灵梦”，并应用于新游《大店小二》的前期宣发；网易与腾讯火龙漫剧合作，构建AI漫剧制作与分发的新生态。

AI产能，是游戏公司的辗压级优势

在回答“是否会形成降维打击”之前，有必要先了解游戏公司具备哪些独特优势。过去几年，游戏行业在AIGC美术、云渲染、游戏引擎、智能NPC和过场动画等方向积累了大量算力、模型、工具链和工程能力。而AI漫剧制作所需的视觉一致性、动作表情、场景生成、分镜调度以及语音嘴型的高度对应，正与这些能力高度重叠。因此，游戏公司的AI技术储备，直接指向了效率与成本两大核心。

以网易羚羊为例，其通过获取《逆水寒》《永劫无间》等游戏内部内容资源，直接接入漫剧制作流程。其旗下的大宋映画、雷火映画等编辑器本身就带有游戏引擎与美术资产的基础，因此在制作AI漫剧时，不仅节省了时间成本，还避免了从零建立角色和场景的投入。换句话说，游戏里的视觉资源可以直接被重新组合，运用于漫剧之中。

此外，腾讯混元在游戏视觉和视频生成方面的技术积累，也为AI漫剧提供了更多可能性。例如，基于角色展示、动态插画等能力，可以生成更加复杂的视频内容。这项能力虽然不能直接等同于AI漫剧生产，但足以说明游戏公司正在尝试将AI从单一的美术生产推向更加复杂的内容形态。

海量IP资产，低成本的“弹药库”

如果说AI产能是游戏公司的武器，那庞大的IP储备则是它们源源不断的弹药。对于游戏公司而言，漫剧制作并非从零开始，而是基于已有的IP资产进行再创作。

以三七互娱为例，该公司拥有《斗罗大陆》《斗破苍穹》等热门IP改编游戏。而网易则坐拥《梦幻西游》《阴阳师》《逆水寒》《永劫无间》等经典IP，这些IP本身在角色设计、战斗动作、世界观构建等方面已经非常成熟，可直接用于漫剧制作，节省大量视觉搭建和角色打磨成本。

以《永劫无间》为例，其角色造型、武器系统、东方武侠气质和战斗动作设计本身就具备极高辨识度，一旦用于漫剧，观众会自然地与游戏体验产生连结。这种连结不仅激发情感共鸣，更带来了高付费意愿，为游戏公司开拓出一条全新的内容传播路径。

游戏公司为何需要AI漫剧？

理解了游戏公司能做什么之后，还需要追问：它们为何需要AI漫剧？答案要从买量端寻找。

伽马数据报告显示，2025年上半年TOP 100手游买量成本同比增长86.6%，获客成本持续攀升。传统展示玩法、福利刺激、抽卡爆装等素材的边际效应逐渐下降，游戏广告亟需转向更具剧情张力的内容形式。AI漫剧恰好提供了这一突破口，它不仅是一部剧，更是一组可拆条、可测试、可投流、可复用的剧情素材，能够精准地触达用户情绪痛点与爽点。

例如： 三七互娱游戏《大店小二》在上线前，将核心宣发素材押注于AI漫剧形态，内容文案围绕“穿越”“激活系统”“赘婿”等网文元素构建，迅速带来下载转化与用户关注。

游戏公司与传统短剧公司的算账逻辑也存在差异。后者关注单部剧的播放量、付费表现和分账模式，而游戏公司则更看重AI漫剧是否能带来预约转化、下载量提升以及老用户召回的效果。这种差异，使得视频化的内容营销打法更具可控性与可复制性。

然而，AI漫剧并非万能灵药。盲目投入可能带来三大风险：

• 剧情与游戏本体出现断裂，用户可能流失于内容本身。
• IP复用与IP消耗往往只有一线之隔，过度开发可能稀释IP价值。
• 当AI漫剧门槛普遍降低时，创意、用户转化与内容本身的质量将成为竞争的核心。

但与此同时，游戏公司以其技术与资产壁垒构建起独特的商业模式。从恺英网络的时光川行、三七互娱的灵梦平台、腾讯的火龙漫剧到网易羚羊的合纵连横，这些布局的背后，都指向同一个底层逻辑：AI漫剧不仅是内容形式的扩展，更是游戏公司探索下一代内容生产与营销方式的试验场。

短期来看，游戏与AI漫剧的结合正在形成一种独特的共生关系。漫剧成为游戏的超级宣传片，同时，游戏也为漫剧提供了难以复制的技术与IP资源。而从中长期看，随着画面通用性、角色流动性以及故事跨界趋势的加强，漫剧与游戏的边界或将逐渐模糊，最终走向“一种IP资产、多种内容形态”的全媒体格局。

结语：游戏公司的AI漫剧布局，未必是对传统影视产业的直接冲击，但无疑推动了内容创作的形态进化。在这个过程中，技术壁垒、IP复用与内容营销能力，正成为决定胜负的关键。